Художник, преподаватель и основатель международной Школы искусств Светлана Перотти делится опытом обучения живописи взрослых и предлагает пять практических способов, как раскрыть дар художника.
Многие думают, что способность творить — это особый талант или свойство психики, с которым мы рождаемся. Но мой опыт работы с людьми, которые впервые берут в руки кисть, показывает, что это заблуждение. Я уверена, творчество — один из видов молитвы и медитации, возможность открыть в себе настоящую вселенную. Как же раскрыть потенциал, чтобы смело воплощать творческие фантазии?
1. Мечтать
Необходимо позволять себе мечтать о самом невероятном, и особенно важно визуализировать мечты. Это заставляет мозг выходить за рамки привычной рутинной деятельности, помогает развивать образное мышление, расширяет картину мира.
2. Менять способ мышления
Чтобы раскрыть творческий потенциал, необходимо научиться переключать режимы работы сознания. Живопись — один из самых быстрых способов остановить привычный способ мышления.
Занимаясь творчеством осознанно, вы меняете восприятие жизни
Как только мы беремся за кисть и наносим первые яркие мазки, сознание начинает работать в другом режиме — включается инстинктивная природа, глубинная интуиция, проявляются подлинные мысли и ощущения. Мы острее чувствуем и видим, переключаем внимание с привычного, знакомого и понятного на неизведанные и ранее спящие уголки подсознания.
Когда-то, путешествуя по западному Тибету, где традиции сохраняются на протяжении тысяч лет, я наблюдала, как гуру исцеляют людей от болезней и пробуждают сознание с помощью живописи. Результаты были настолько удивительными, что я, погрузившись в детали этого процесса, решила попробовать его на себе. Для того чтобы живопись способствовала раскрытию потенциала, важно понять, что картина не копирует реальность, а создает новую реальность такой же глубины.
Если вы пишете красками, вкладывайте эмоции и переживания в каждое движение кисти. Когда вы создаете картину, вы исследуете собственную жизнь: наблюдаете за страхом, болью, радостью, любовью в себе самом. Занимаясь творчеством осознанно, вы меняете свое восприятие жизни, а скоро сможете выйти за пределы сформировавшихся установок. Вы начнете мыслить творчески и видеть привычные вещи по-новому.
4. Полюбить свою уникальность
Полюбить себя и не требовать слишком многого во время творчества — важный элемент на пути раскрытия творческого источника. Занимаясь живописью, слушайте советы профессионала, но не переставайте верить в свою уникальность.
5. Отключать контроль
Занятия живописью похожи на путешествие. Поэтому особенно важно уметь получать удовольствие от процесса и не думать постоянно о результате. В творчестве важны открытость и безрассудство, без них будет трудно проснуться внутреннему творцу.
И напоследок добавлю, что живопись — один из наиболее легких и доступных способов трансформации себя. Если вы чувствуете усталость от пустоты и однообразия, найдите время и попробуйте взять в руки кисть.
Подробнее о Школе искусств Перотти можно узнать на сайте.
