Серый кардинал может быть и в красной мантии
Иной добротный спектакль, построенный на историческом материале, может сказать о современности больше, чем сто злободневных постановок о современности, где штукарством и капустничеством пытаются вытащить или скрыть отсутствие серьезной драматургии.
"Плащ кардинала", по пьесе Павла Гусева, поставленный режиссером Владимиром Драгуновым на сцене филиала Малого театра, относится к классической постановке, где есть крепкая драматургия: точность образов, четкость мысли, интересная интрига, а главное - превращение зрителя в соучастника. Драматург и режиссер рассчитывают на умного зрителя, умеющего видеть за слышимым текстом подтекст.
Глубина характеров, четкость сценографии, органичность музыкального сопровождения - все вместе породило спектакль, когда театр не развлекает, а учит думать, сопоставлять, размышлять и воздействовать на современную жизнь. Малый театр верен традициям. Учить человека жить!
Старость! Ее все ощущают физически. Добрые люди нормально воспринимают возраст, а фальшивые, карьерные, злые, мстительные - с ужасом: жизнь уходит, и появляется страх потерять власть, а для чего же тогда жить?
Такой главный герой - Ришелье. Кардинал. Правитель. Серый кардинал в красной мантии.
Что король? Король ничто, ибо им управляют свита, окружение. А манипулирует всеми кардинал Ришелье.
"Что за безысходная тоска! Что на нескончаемые тревоги! Если бы какой-нибудь честолюбец увидел меня сейчас, он сбежал бы в пустыню. Что мое могущество? Жалкий отсвет королевской власти, а каких трудов стоило двадцать лет удерживать этот беспрерывно отклоняющийся луч! ... Мне приходится тратить столько сил, чтобы удержаться на вершине власти!"
На что уходит жизнь? На то, чтобы удержаться во власти. Властвовать! Унижать, преследовать, уничтожать, ставить других в такие предлагаемые обстоятельства, чтобы они делали только то, что нужно тебе, хочется тебе, важно для тебя.
"Плащ кардинала" - пьеса Павла Гусева, написанная по роману Альфреда де Виньи "Сен-Мар, или Заговор во времена Людовика ХIII полна аллюзий. Но аллюзии рождают ассоциации. С нашим временем.
Борьба за власть, когда все средства хороши, когда говорится одно - громкие и правильные слова, но подразумевается другое...
Столкнуть, одному человеку сказать про другого, честного сломать, подлого возвысить, храброго унизить, сильного подавить, умного нейтрализовать.
И за всем этим - Кардинал Ришелье, роль которого ровно и спокойно играет артист Я.Барышев. Просто так он и фразы не произнесет, не взглянет на другого. Все выверено и отточено. Скупость в движениях, четкость в речи, умение заставить не просто слушать, а подчиниться взгляду.
Роже, секретарь кардинала, в исполнении В.Абрамова ловит эти взгляды, верно отыгрывает. Пластика артиста великолепна. Он растворяется в кардинале, как это требуется от верных слуг.
Хотя, конечно, прав Сен-Мар (его сочно играет восходящая звезда Василий Зотов, которого, не сомневаюсь, скоро откроет кинематограф), произнося, обращаясь к королю: "По первому знаку друзья кардинала станут его врагами. Ничто так не переменчиво, как свита...".
А коли так, то нужно удерживать людей в страхе и все о них знать. Все. Предугадывать их мысли... Следить, шпионить, сталкивать, провоцировать.
Режиссерски спектакль по режиссуре получился психологически точно выстроенным: все лишнее убрать, минимум страстей в движениях, в подаче текста, максимум подтекста в каждой фразе. Идея проста - закулисье интриг, подковерные игры - это определяет жизнь многих политиков, облеченных властью, но начисто забывающих о своей обязанности делать жизнь людей лучше. Им не до этого. Главное - не лишиться власти. Разлучить влюбленных, посадить неугодных, изолировать совестливых, обезглавить талантливых и умных. Таков Ришелье. Хитрым, умным, коварным, подлым, образованным предстает он перед нами в исполнении Я.Барышева.
Стена - зеркало - отражение героев. Точность оформления, когда деталь говорит больше, чем серьезные декорационные перестановки.
Сценография Л.Ломакиной (она же и художник по костюмам) создает пространство, когда апартаменты кардинала легко трансформируются в покои королевы, дом Сен-Мара в Париже, во дворец короля, дворец Ришелье в Париже....
Владимир Драгунов, как я думаю, намеренно выстроил спектакль в замедленном темпе... Не нужно торопиться. Все обстоятельно. Зритель должен успеть не просто услышать, а вслушаться. Всмотреться и вслушаться, понять взаимоотношения героев, проследить за развитием их характеров - короля Франции, блистательно сыгранного С.Кагаковым, маркиза Анри де Сен-Мара - обер-шталмейстера (как звучит-то!) в исполнении молодого мастера В.Зотова, за Анной Австрийской - королевой (арт. Е.Харитонова) - умной, хитрой, властной, а порой завистливой и коварной.
Судья Лобардемон, Жозеф, поверенный кардинала - типы. Образы, созданные артистами, не просто достоверны и убедительны - они страшны. Мы, зрители, понимаем, с каким сладострастием приближенные, забыв начисто о достоинстве, чести, искренности, справедливости, выполняют волю кардинала, уничтожая других людей, унижая, ломая их.
На фоне этого развивается любовная линия. Марию Гонзаго обаятельная актриса В.Андреева играет ярко, порывисто, щедро. Я люблю, я хочу, я жду, я мечтаю...
Красный плащ кардинала. Кровь.
Я пишу эти строки спустя три месяца после премьеры. Но спектакль врезался в память. Так и должно происходить с произведениями театрального искусства. Смотрел давно, а помнишь, как будто видел вчера. Значит, западает.
